화가의 작업실은 창작이 시작되고, 고뇌가 축적되며, 세상에 발표될 작품이 태동하는 공간입니다. 이곳은 화가의 사적 공간이며, 외부에 공개되지 않는 내밀한 장소입니다. 그러나 최근 미술계에서는 화가의 작업실을 그대로 전시 공간에 재현하는 방식이 점차 주목받고 있습니다. 일반적인 갤러리 구성과 달리, 작업실 자체를 하나의 전시 콘텐츠로 전환함으로써 관람객은 단순히 작품을 보는 것을 넘어, 화가의 존재 자체를 체험하는 감각을 얻게 됩니다.이 글에서는 화가의 작업실이 전시장에 재현될 때 관람객이 느끼는 감정의 유형과 그 심리적 의미, 그리고 그러한 전시 연출이 가지는 미학적·교육적 가치에 대해 전문적으로 분석해보고자 합니다. 또한 실제 사례를 중심으로 관람객이 어떻게 반응하고, 그 경험이 예술 감상에 어떤 변화..